Горан Тричковски: Черно-бялата графика е изключително мощна в своята простота.

Горан Тричковски е сред запомнящите се участници в тазгодишното издание на Националните есенни изложби в Пловдив. Слизайки по стръмните стълби към пространството на залата в къща „Мексиканско изкуство“, посетителят попада пред дверите на преизподня – пред очите му се разгръщат голямоформатни черно-бели графични изображения с черепи и скелети, ръце, събрани в молитва, глави на колове. Деформирани образи, странни светове или монолози на подсъзнателно ниво, чрез които Тричковски прониква в съзнанието, провокира, задава въпроси и тласка зрителя да търси отговори. Повече за неговата интерпретация на темата може да прочетете в следното интервю.

  1. В тазгодишното издание на Националните есенни изложби в Пловдив представяте серия графични произведения, в които изследвате темата за съзнанието и психическото състояние на човека, мислите му. Как Вашата интерпретация по темата Приземяване на НЕИ се съотнася с представените от вас произведения?

Да, фокусът е върху вътрешния свят на индивида и как той се отразява в заобикалящата го реалност. Чрез графични техники като суха игла и офорт, целя да разкрия интимния диалог между човека и неговите мисли, както и процеса на „приземяване“ на тези мисли в материалната среда.

Темата „Приземяване“ за мен е свързана с връщането към автентичното себе си, към спокойствието и баланса, които често губим в ежедневието. Всеки един от нас преминава през различни психически състояния, а в определени моменти се налага да „приземим“ мислите си, да намерим покой и яснота. Произведенията ми отразяват този процес на самовглъбяване и осъзнаване, като използвам контраста между светлината и тъмнината, за да визуализирам движението между вътрешното напрежение и спокойствието.

3. „Всичко ще бъде наред“, „Представи си щастливо място“, „Това е част от божия план“ са…

„Безполезен съвет: Всичко ще бъде наред“ е произведение, създадено в техника офорт, което предава ироничното усещане за неадекватни утешителни думи в трудни моменти. Контрастът между мрачните тонове и фразата „Всичко ще бъде наред“ подчертава липсата на реална подкрепа, предлагана от тези думи. Техниката на офорта засилва усещането за дълбочина и многопластовост, подчертавайки напрежението между надеждата и реалността.

4. Представяте класически графични техники, работите в областта на черно-бялата графика. Какво ви провокира да се насочите към тази медия?

Черно-бялата графика е изключително мощна в своята простота. Липсата на цвят позволява на зрителя да се фокусира върху композицията, формата и текстурата. Мен ме провокира възможността да работя с контрастите – светлината и сянката създават дълбочина и движение в произведенията. Вярвам, че именно тази минималистична естетика ми дава свободата да изразявам сложни идеи по много директен и въздействащ начин.

5. Завършили сте специалност „Графика“ в НХА. Разкажете ни за избора си да се занимавате с това изкуство?

Графиката ме привлече със своята изчистеност и възможността да се изразя чрез минимални средства. Този процес на създаване ме учи на търпение и внимание към детайла. Изборът ми беше естествен – чувствам, че тази техника ми дава свободата да работя със светлосенки и контрасти, които отразяват сложността на човешките емоции. Графиката е едновременно дисциплинирана и експресивна, което ме вълнува постоянно.

5. Заедно с четирима свои колеги основавате „Принт нест студио“ през 2012 г. Какво ви събра? 

„Принт Нест студио“ възникна като резултат от споделена страст към графичните изкуства и желанието ни да създадем пространство, в което да обменяме идеи и опит. Всеки от нас има различен творчески подход, но това разнообразие ни обединява и ни провокира да развиваме своите идеи още по-дълбоко и да експериментираме с класически и съвременни техники.

7. Какви са наблюденията и впечатленията ви от Националните есенни изложби в Пловдив?

Националните есенни изложби в Пловдив винаги са били място за диалог между различни поколения творци. Те предоставят уникална платформа за съпоставяне на традиционни и съвременни подходи в изкуството. Впечатлява ме как всяка година темите на изложбите провокират артисти да се замислят и да представят нови интерпретации на актуални въпроси. Това е едно от малкото събития, където може да се види толкова богато разнообразие от стилове и техники, което го прави незаменимо в културния живот на България. Искам да изразя своята дълбока благодарност на Галина Лардева за отличната организация на това забележително събитие. Благодарение на нейното старание и перфектна координация, събитието премина успешно и остави силно впечатление у всички присъстващи.

Разговора проведе: Наташа Ноева

За автора

Вашият коментар